Modelo de storyboard 3x3 para sequência de vídeo

Imagem de referência @image1 3x3/9 quadros para compartilhamento [DEFINIÇÃO DA CONDIÇÃO] Utilize a imagem de referência quadrada em escala 1:1 anexada, composta por 3 linhas x 3 colunas (9 quadros no total), como storyboard para um vídeo de aproximadamente 15 segundos. Em vez de mover a imagem de referência inteira como uma tela dividida em 3x3, expanda cada quadro individualmente como uma captura de tela cheia padrão. Utilize todos os 9 quadros da imagem de referência sem omissão, integração, repetição ou reordenação. Exiba sempre apenas um quadro por vez em tela cheia; não exiba vários quadros simultaneamente. Se a imagem de referência for de live-action, mantenha a textura original. Se for anime ou ilustração, mantenha o estilo, linhas, cores, sombreamento e textura originais. Não converta live-action para anime ou vice-versa. Não introduza novos figurinos, expressões, poses, ações, adereços ou cenários fixos a partir do prompt. Com base na composição, estado do sujeito, postura, expressão, figurino, cenário e atmosfera retratados em cada quadro, complemente com movimentos naturais adequados ao conteúdo e estilo. Se os 9 quadros retratarem a mesma pessoa ou personagem, mantenha a identidade das feições faciais, penteado, idade aparente, físico, figurino e principais características físicas em todas as tomadas. [TOMADA / FLUXO] A ordem de leitura da imagem de referência é de cima para baixo, da esquerda para a direita, passando pela fileira superior, fileira do meio e fileira inferior. Tomada 1 | 0,0–1,5s Expanda o quadro superior esquerdo como uma tomada em tela cheia e mova-se naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 2 | 1,5–3,0s Expanda o quadro superior central como uma tomada em tela cheia e mova-se naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 3 | 3,0–4,5s Expanda o quadro superior direito como uma tomada em tela cheia e mova-se naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 4 | 4,5–6,0s Expanda o quadro da fileira do meio à esquerda como uma tomada em tela cheia e mova-se naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 5 | 6,0–8,0s Expanda o quadro central para uma tomada em tela cheia e mova-o naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 6 | 8,0–9,5s Expanda o quadro da linha do meio à direita para uma tomada em tela cheia e mova-o naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 7 | 9,5–11,0s Expanda o quadro inferior esquerdo para uma tomada em tela cheia e mova-o naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 8 | 11,0–12,5s Expanda o quadro inferior central para uma tomada em tela cheia e mova-o naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Tomada 9 | 12,5–15,0s Expanda o quadro inferior direito para uma tomada em tela cheia e mova-o naturalmente de acordo com sua composição, estilo e estado do sujeito. Termine com um breve efeito de prolongamento. Cada tomada deve gerar movimento natural e visível desde o início. Olhos, expressões, respiração, postura, cabelo, roupas, objetos ao redor, luz e fundos devem se mover naturalmente dentro de uma faixa que se conecte logicamente ao estado original de cada quadro. Não adicione novas performances ou grandes ações não relacionadas à imagem de referência. [CÂMERA / EDIÇÃO] Mantenha a composição original e a sensação de distância de cada quadro como base, expandindo-se naturalmente como uma tomada em tela cheia 1:1. Priorize o movimento natural do sujeito e do fundo, mantendo a câmera geralmente estável. Adicione zooms, pulls, pannings ou alterações de profundidade muito leves somente quando necessário. A ordem e o tempo de transição das tomadas seguem a linha do tempo especificada em [CENA / FLUXO]. Alterne entre as tomadas com cortes nítidos. Não realize morphing que dissolva rostos, corpos, figurinos ou fundos na próxima tomada. Não deixe as bordas ou margens da imagem 3x3 como quadros fixos no vídeo final. Decorações, linhas, símbolos e efeitos originalmente desenhados em cada quadro podem ser naturalmente mantidos como parte do estilo artístico original. No entanto, não prolifere decorações, quebre suas formas ou as continue em diferentes tomadas. [SOM] Inclua música de fundo. Adicione música instrumental que se encaixe naturalmente no estilo artístico, na atmosfera e no ritmo do vídeo. Não inclua letras, canto, narração ou diálogos. Adicione sons ambientes sutis ou efeitos sonoros conforme necessário, sem interferir na música de fundo. [NEGATIVO] Não mova a imagem de referência 3x3 inteira como uma tela dividida. Não use várias telas, telas divididas ou exibições em colagem. Não omita, integre, repita ou reordene nenhum dos 9 quadros. Não altere a ordem de leitura especificada. Não se desvie significativamente da alocação de tempo especificada. Não exiba cada quadro como uma imagem estática longa. Não altere a identidade da mesma pessoa ou personagem. Não adicione novas pessoas, figurinos, adereços, cenários ou performances não relacionados ao conteúdo de referência. Não altere significativamente as expressões, posturas, figurinos ou composições originais. Não transforme live-action em anime ou anime/ilustrações em live-action. Não dissolva ou transforme rostos, corpos, figurinos ou cenários entre as tomadas. Não prolifere, deforme ou conecte decorações, linhas, símbolos ou efeitos entre as tomadas. Evite movimentos bruscos de câmera, zooms extremos, atuação exagerada ou mudanças de cena desnecessárias.