Vidéo cinématique de combat de breakdance

Créez une vidéo de danse cinématographique de 15 à 20 secondes en utilisant l'image 1 et l'image 2 comme personnages principaux. PERSONNAGES : - Deux hommes adultes (visages identiques à ceux des images 1 et 2) - Conserver les traits originaux (aucun changement) - Pas de chapeaux - Tenues : - Homme de l'image 1 : costume noir formel (propre, élégant) - Homme de l'image 2 : tenue sombre décontractée (chemise noire, style décontracté) RÉFÉRENCE DES MOUVEMENTS : - Suivre scrupuleusement la chorégraphie de l'image 3 (séquence de breakdance en 16 étapes) - Recréer les mouvements étape par étape, de 1 à 16, dans l'ordre exact - Inclure : - Toprock (pas d'ouverture) - Jeu de jambes (6-step, CC) - Transitions au sol - Mouvements puissants (windmill, backspin, swipe) - Pose finale figée TIMING : - Chaque pas s'enchaîne fluidement avec le suivant - Garder un rythme cohérent avec la musique (un pas par temps) INTERACTION : - Les deux hommes s'affrontent dans un battle de danse - Se font face la plupart du temps - Alternance des rôles (l'un mène, l'autre répond) - Inclure des mouvements en miroir et des contre-mouvements CAMÉRA : - Cadrage en pied (important pour le sol) Mouvements : - Légers mouvements cinématographiques (traverses lentes, rotations subtiles lors des pirouettes) - Les deux danseurs doivent rester visibles en permanence. ENVIRONNEMENT : - Fond de studio propre (comme sur l’image 3) - Éclairage neutre avec des ombres douces. AUDIO : - Rythme hip-hop énergique. RESTRICTIONS : - Pas de dialogue - Pas de texte - Pas de narration. RÉSULTAT : - Mouvements fluides et réalistes - Forte emphase sur les techniques de breakdance - Recréation fidèle de la chorégraphie de l’image 3 - Identité visuelle cohérente (les visages ne doivent pas changer).